Lot 64 D

Dieses frühe, ausdrucksstarke Frauenporträt entstand zunächst als Tuschezeichnung. In skizzenhaft lockeren, gleichsam ausfedernden Pinselstrichen erfasste Nolde die Physiognomie der Dargestellten und kolorierte die Zeichnung erst nachträglich in der für ihn typischen Aquarelltechnik. Die fließenden Farbverläufe und die differenzierte Dichte der Aquarellfarbe verleihen dem Bildnis seine besondere Lebendigkeit. Obgleich die Violett-Töne von Bluse und Hintergrund das Kolorit des Werkes dominieren, liegt der malerische Fokus auf dem nuanciert ausgearbeiteten Gesicht. Interessante Effekte ergeben sich auch durch die materialbedingte Wechselwirkung zwischen Aquarell und Tusche, insbesondere im Haar der Porträtierten.
Der Entstehungszeitpunkt des Werkes um 1907 fällt in eine bewegte Zeit, in der Nolde in engen Kontakt zu den Malern der Brücke kam und unter anderem die Bekanntschaft von so wichtigen Förderern und künstlerischen Impulsgebern wie Karl Ernst Osthaus, Gustav Schiefler und Edvard Munch machte. In den Jahren um 1907 herum stellten sich die maßgeblichen Weichen für seine künstlerische Entwicklung – die Farbe wurde zu seinem höchsteigenen Ausdrucksmittel, er fand jetzt zu eben der charakteristischen Aquarellmaltechnik, die sein weiteres Schaffen maßgeblich bestimmen sollte.